所以我们首先不会挑选太典型的所谓的选题，其次我自己的工作方法不会有脚本。当然会有一些前期的案头工作，比如我需要查阅文献资料，了解当地的自然地理、民族文化、人口状况，接下来，我就会到当地住下来，通常是不开机的，跟人聊天、观察太阳从哪儿出来、吃饭、喝酒……到了差不多的时候，我才开机。拍摄结束带着素材回来之后，我就开始剪辑，最后完成。比较重要的是，拍摄之前我并没有说我的影片要包括什么，我通常是先拍到东西回来之后才发现，哦！我的影片原来是可以这样剪辑的。这是非常不一样的工作方法。当然也有人跟我的方法不一样，他们会先有个主题，有个预设、有个脚本，甚至写好解说词，再按照解说词和脚本拍摄他们需要的镜头。这差别很大，他们是去拍摄需要的镜头，我是拍摄我遇到的镜头。

左娜的父母扮演者是王志飞和吴玉芳，前者是《大秦帝国》里的商君，后者是电影《人生》里那个像金子一样的巧珍。

这句话一直在她的耳边萦绕，她被欲望支配，所以她能在侮辱她的人面前没心没肺，能在文东恩面前下跪，也可以接受那没有爱情的婚姻。

“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。”在不断扩大文化交流的过程中，国家大剧院通过构建常态化合作机制，深化国际交流合作。国家大剧院积极擘画行业发展蓝图，建立世界剧院北京论坛、世界交响乐北京论坛、台湖舞美国际论坛常态化交流机制。2020年，我们发起成立了世界剧院联盟，目前已有18个国家27家机构成为联盟成员。在联盟框架下我们与来自国内外的艺术同行加强合作、分享经验、共享资源、共谋发展，取得了丰硕成果，达成了诸多共识，在包括剧目联合制作、开展艺术论坛、青年艺术家培养、线上线下演出交流、艺术普及教育等方面，建立常态化合作机制，推动世界文化艺术资源全球共享。

《网子》也是松天硕第一次独立担任导演的作品。当时，他是剧组里年龄最小的，再加上创排之初，父子二人对表演方式和人物理解并不完全一致，因此没少“抬杠”。松岩的身上刻着深深的京剧烙印，经常一抬脚，松天硕就喊：“停，您又按京剧走步了！”排练场上，父子二人经常为一个细节的处理争论不休。身为导演的松天硕问父亲：“遇到分歧，到底谁拍板？”虽然松岩在生活上是长辈，在京剧上是前辈，但为了做一出地地道道的话剧，他毫不犹豫地对儿子表态：“你来！”整个排练过程中，父子二人虽有诸多摩擦，但都一直默默遵循着“场上要听导演的，回家要听爹的”这个规矩。

为了与佛教争夺受众，中国本土文化就必须自我革新。宋明理学就是儒家思想在思辨性上的一次升级改造。这也是为什么朱熹被尊为圣人的原因，因为他有重塑儒家文化之功。